重神

宙斯怎么死的？

希腊神话中，宙斯是被海格力斯杀死的。宙斯是古希腊神话中的第三代神王，统治世间万物至高无上的天神，奥林匹斯十二主神之首。是希腊神话中最伟大的神。罗马神话中对应宙斯的神祇是朱庇特。因为古希腊人及罗马人崇拜宙斯，因此在神话里将宙斯说成是自己的祖先，奥林匹斯的许多神祇和许多希腊英雄都是他和不同女子生下的子女。宙斯共有七位妻子，分别为墨提斯、忒弥斯、欧律诺墨、德墨忒耳、谟涅摩绪涅、勒托和赫拉。这其中，唯有第七位赫拉冠以“天后”之名。因为宙斯向赫拉求婚时允诺与赫拉分享自己的权力和尊荣，而赫拉作为奥林匹斯的共治者，一直陪在宙斯的身边，帮助宙斯打败克洛诺斯成为第三代众神之王。

宙斯是谁杀死的？

宙斯是被海格力斯杀死的。大力神海格力斯对普罗米修斯的执着与牺牲精神一直都敬佩有加，为普罗米修斯受到的处罚而不平。多年来，他一直都在寻找普罗米修斯的位置与解救的方法。为了解救被宙斯囚禁的普罗米修斯，海格力斯经过多年的谋划，与宙斯的子女联合起来，领导了叛军，成功地将宙斯给杀死了。神话传宙斯是泰坦神族第二代神王克洛诺斯之子。克洛诺斯是通过推翻父亲乌拉诺斯当上了第二代神王。而在他推翻乌拉诺斯的时候，愤怒的乌拉诺斯对克洛诺斯说出了犹如诅咒般的预言：克洛诺斯也会同样被自己的孩子推翻。克洛诺斯十分恐惧这个预言，所以与自己的姐妹兼妻子瑞亚每生一个孩子，克洛诺斯就吃掉一个，把自己的孩子吞进肚子。当第六个孩子出生时，瑞亚决心保护这个他。她用布裹住一块石头谎称这是新生的婴儿，克洛诺斯毫不犹豫地将石头吞下。于是，宙斯躲过一劫。

隐山派属于正一还是全真

隐山派属于全真。金明昌六年（1195年），全真道北七真之一真君刘处玄，于崂山太清宫讲授经典，创立全真道随山派，也就是隐山派，太清宫道众从此归为全真道。而道教的茅山、闾山、龙虎山、蜀山分别代表正一符箓派的南派传承。 在我国五大宗教中，道教是唯一发源于中国、由中国人创立的宗教，所以又被称为本土宗教。道教对我国古时代的政治、经济和文化都发生过深刻的影响，是统治阶级的三大精神支柱之一。

最早提出以形写神的画家是

最早提出以形写神的画家是：东晋顾恺之。顾恺之博学多才，擅诗赋、书法，尤善绘画。精于人像、佛像、禽兽、山水等，世人称之为三绝:画绝、文绝和痴绝。谢安深重之，以为苍生以来未之有。顾恺之与曹不兴、陆探微、张僧繇合称"六朝四大家"。顾恺之作画，意在传神，其"迁想妙得""以形写神"等论点，为中国传统绘画的发展奠定了基础。顾恺之出世没多久，他的母亲就去世了。顾恺之因其他小朋友都有母亲，惟自己没有。他便缠着父亲不放，问:"我为什么没有母亲"父亲说，你怎么会没有母亲呢。顾恺之穷追不舍:"那我的母亲长得什么模样。"父亲只好耐着心思给他描述。顾恺之的作品：据唐宋人的记载，除了一些政治上的名人肖像以外，也画有一些佛教的图像，这是当时流行的一部分题材。另外还有飞禽走兽，这种题材和汉代的绘画有联系。他也画了一些神仙的图像，因为那也是当时流行的信仰。而最值得注意的是他画了不少名士们的肖像。这就改变了汉代以宣扬礼教为主的风气，而反映了观察人物的新的方法和艺术表现的新的目的，即：离开礼教和政治而重视人物的言论丰采和才华。这表示绘画艺术视野的扩大；从而为人物画提出了新的要求——表现人的性格和精神特点。在顾恺之的著作言论中，我们见到他反复强调描写人的神情和精神状态。顾恺之和陆探微、张僧繇是南北朝时期的三位最重要画家，代表了汉代美术得到迅速发展和成熟的人物画艺术。唐代张怀瓘对其画评价甚高，云："张僧繇得其肉，陆探微得其骨，顾恺之得其神。"

中国以形写神的绘画思想理论发展过程是怎样的,试举例说明？

　我们先简单了解顾恺之本人，顾恺之，字长康，小字虎头，东晋画家。出生于名门望族，博学多才，精通诗赋、书法，尤其擅长绘画，绘画主要以人像、佛像、禽兽、山水为主，并提出了“以形写神”绘画理论，这个理论记载在晋顾恺之《摹拓妙法》里。“以形写神”到底隐藏了什么意蕴呢？可以直接解读字面，分开来叙说。“形”， 顾名思义，是所描绘事物的形体，用现在绘画方式来说就是“造型”，现在绘画方式有写生，比如画静物，有实物摆放。但在东晋，没有写生的说法，那怎么绘画的呢？画家通过观察所描绘的事物，在脑海里形成总体印象，用绘画的方式表现出来，这种“形”是画家对人物形象理解所创造出来的意象。举个例子说明：顾恺之在画好友谢鲲时，将谢鲲置身于山水之中，表现出谢鲲胸中丘壑、磊落情怀。顾恺之的《洛神赋图》，画面充满了想象力，引人无限遐想，这可能源于顾恺之对道教的笃信。小鱼大写的佩服。不仅如此，顾恺之为了让形更耐看，有传言说顾恺之在画人时有数年不点睛的习惯，“说传神写照正在阿睹之中”，怕画上眼睛后人会把人的魂魄带走。“写”，“写”是诗书法里的写，顾恺之的“以形写神”指的是用书法写的方式来绘画，需要说明的是，顾恺之不是用“写”来绘画的第一人，从出土的东晋墓室壁画来看，与顾恺之画里的形象在大感觉上相似，但在形的洗练与技法高度上，顾恺之的画远远胜过东晋墓室壁画。举个例子说明：《列女传》的形象，画家在描绘头部时，根据女性面部柔软线条，采用细线来刻画人物情态，脖子以下衣服部分开始从细线转向粗线，到裸露出来的手臂再转向细线，这种粗细线条不断转换，符合了画家手臂生理运动的弧线。“神”，对“形”的处理，是为了“写”，最终是为了“传神”，在这里把顾恺之的“神”分为有形的神和无形的神，有形的“神”在顾恺之的绘画作品里可以很明显的看到。如《列女传》人物形象，神情动态，顾盼牵引，景色与人物身份的映衬等都体现了有形的神。那无形的神，我认为是画家自己内心的写照，画面上营造出来的氛围，都体现了画家综合修养。最后，用简单的话概述“以形写神”，画家对描绘的实物进行观察，在脑海里形成总体印象，通过“写”的方式把脑海里的印象画成一幅作品